1.【归去来兮】
对于台湾人来说，类似摇滚那样的东西并不是他们能天然接受的，罗大佑虽然第一个把摇滚喊将出去，却也是台湾岛内摇滚的绝响！
在台湾这样传统的儒家社会，摇滚乐是没什么土壤的。在这点上，反而是大陆，因为新中国后的另类西化，因为对儒家思想的彻底摒弃，一群失去敬畏之心的年轻人，才能更容易接受尤其是美式的那些用力过猛的摇滚。
我们常将罗大佑的一声呐喊定义为划时代的，其实，就台湾而言，还真不是。罗大佑之后，台湾还有谁摇滚呢？薛岳吗？我不觉得他是！（虽然他是那么的用生命在歌唱！）就连大佑同学自己在喊完了两嗓子之后，也马上玩起了温柔的【穿过你的黑发的我的手】了。
之所以说大佑的摇滚是划时代的，是因为有对岸大陆的及时跟进，于是，才在未来的十几年，形成了大陆摇滚，台湾民谣，香港流行的三种音乐格局。
台湾人向往和推崇的还是传统儒家仕子，从内心深处散发出的那种家国情怀：一种温柔敦厚的拳拳之情，而不是声嘶力竭的愤怒呐喊，就比如这首【归去来兮】，再比如那首【龙的传人】。。。
李建复之于侯德健，就如同潘安邦之于叶佳修，老狼之于高晓松。。。
如果没有侯德健的率性出走，他们俩人的组合也许真的可以阻止罗大佑以那样另类和激烈的方式抢夺现代民歌运动舞台的；也许李建复会在音乐圈里成为大佬，而不是后来那个新浪的创始人之一，那个雅虎台湾总裁，那个互联网界成功的商人了；当然，也许也就没有了后来侯德健那版历尽沧桑后，更让人感动的【归去来兮】了。。。
历史没有也许。
无论是不知进退的儒者侯德健，还是有儒者情怀的商人李建复，当他们今天回过头来再唱他们各自的【归去来兮】时，大概就会了解那个做了八十几天彭泽县令的陶渊明在写下【归去来兮辞】时的心情了。
“归去来兮，田园将芜”
“归去来兮，青春将芜”。。。
2.【意映卿卿】
今天的孩子是不太能想象有些人是可以为了理想而牺牲自己的性命的，今天的他们，认同的是尊重生命，更认同珍惜自己的生命。所以，在他们看来，当理想与生命发生重大冲突时，保命才是天经地义的。
可是，中国传统的儒家不是这样告诉我们的。孟子曰：生，我所欲也，义，亦我所欲也，二者不可得兼，舍生而取义者也。
我不知道这样的情怀出了什么问题，那种面对生的谦卑，面对义的高傲，是多么的高级！虽然并不是每个人都能做到，但虽身不能至，心向往之也是好的啊！
现代的孩子不会向往这些了，不鄙视就不错啦！
可李建复他们那代人还是有着儒家的那种心怀天下的情怀的。虽然他们不能像林觉民那样，在赴死前，给妻子留下荡气回肠的绝别《与妻书》，他们却对这样的壮烈举动无比崇敬，心向往之。所以，除了李建复的这首【意映卿卿】，还有齐豫的【觉（遥寄林觉民）】，以及童安格的【决别】。
如果说童安格是站在现代人的角度去怀念林觉民，齐豫是站在妻陈意映的想念中独白，那么，李建复才是最接近清末年代的那个志士林觉民，听得我啊，只一声小提琴前奏，竟已让我汗毛倒竖。。。
3.【月琴】
“再唱一段思想起，再唱一段唐山谣~~~~”，郑怡的这一嗓子基本可以作为“中国现代民歌运动”的音频符号。
当我们知道他时，他已经去世了。一些名人总是把名字留在了身后的。
陈达就是这样的人。一生落魄，一生悲情，唱一段【思想起】，再唱段【唐山谣】；浑身上下无长物，唯独一把老月琴。他的恒春民谣在他身后被视为台湾的无价瑰宝，可落魄一生的他，甚至过世都是被车撞死的。。。
为了纪念他，亦是贫困潦倒的作家赖西安写了月琴这首词，正才华横溢的苏来仅5分钟就谱了曲。本来苏来是准备留给好友李建复演唱的，结果被小姑娘郑怡半路劫了和。所以，这缘分啊，不管是人与人，还是人与歌！命里有时终须有，命里无时莫强求。于是，李建复同学没啥好歌唱了，就只好去赚大钱去啦！
而小姑娘郑怡呢，劫了人家李建复的歌，自己的情感却也被别人劫走。作为李宗盛的初恋，李宗盛以制作人的身份打造的第一张专辑就是给她的【小雨来的正是时候】。只是，在这张专辑里，李宗盛也啼声初试，与郑怡合唱了一曲经典的【结束】（你说唱啥不好？）。
然后，他们就真的结束了。（待续）
