时代的记录者《1989年后的艺术与中国》

纽约Guggenheim 古根汉姆艺术博物馆的当代中国艺术展《1989年后的艺术与中国》，一共五层，展出了很多熟知的艺术家在90年代初期的富有争议作品，恍然置身于时光隧道，扑面而来的是那个时代的味道和感觉，让你不得不感受触动。其实，这个展是一个时代的展示，同是，也是这个时代在一个真正的独立自主的艺术空间的展示，让艺术重新回归思想独立。

这次展览一共展示了来自75位艺术家和艺术小组的共计150件作品，突出展现这些或著名或鲜为人知的作品在观念及艺术上的成就，它们借展自亚洲、欧洲、中东、以及美国等诸多地区的私人及公共收藏。展览根据时间和主题分为六个部分，展示了不同实验媒介的作品，包括电影和录像、水墨、装置以及大地艺术，此外也有绘画、雕塑、摄影、行为艺术以及社会介入艺术和行动主义艺术。此外，整个展览都穿插着档案材料，记录了这段备受争议的历史中的重要时刻和运动，为观者提供了一个观看的语境。

此次展览的重点展品，黄永砯的装置作品“世界剧场”（1993年）位于高厅（High Gallery）中。是一个类似笼子的巨大八边形结构，其中有数以千计的活蝎子，甲虫，以及各种其他昆虫，在整个展览期间它们将互相吞噬。这个如此真实的场面让观众直接面对弱肉强食的暴力，但又是无可避免的现实。据说由于作品具有争议性，当时甚至被禁止在蓬皮杜艺术中心及第一届鹿特丹欧洲艺术双年展等重要展览中展出。

“1989后的艺术与中国”的展期为2017年10月6日至2018年1月7日，展览将以冷战的结束、全球化盛行、以及中国作为全球超级大国的崛起所形成的地缘政治动态为框架，对中国的实验艺术展开一次全新的阐释探索。

“1989 后的艺术与中国:世界剧场” 是北美迄今规模最大的关于1989年至2008年中国当代艺术的展览，于2017年 10 月 6 日至 2018 年 1 月 7 日在纽约古根汉姆艺术博物馆展出。