爱上宋词一样的生活

　　文学女性，留存千古的佳句，回看血泪相和流，原是蚌病成珠。闺中情怨，春愁秋恨，婉细幽深，代代相传，聚集明朗我们的身心经验。能不读宋词?

　　爱上宋词一样生活
　　
　　像宋词一样生活，可看作一次精神上的美容。
　　香港大会堂剧院，许茹云在此演出，演出内容居然是多媒体音乐剧 “我爱宋词之好风如水”。
　　演出效果如何并不重要，但现代人跟古代人笨拙的邂逅已经显露无疑，隔了几千年，用现代的皮肤接触宋词的皮肤，套用李响的逻辑，这也算是“零距离”。民间的忠告在于，缺什么补什么，这可以解释为何凡是能上餐桌的动物身上，唯独“鞭”排在畅销榜首位，腰子次之，也可以解释中国全民补钙的浪潮为何汹涌不止。坐在剧院倾听许茹云唱宋词的人们已经隐约觉得，我们的生活缺乏宋词元素，却还没有学会怎么补。
　　以前形容一个女人叫静如娇花照水，动若弱柳扶风，形神态度性感十足。现在的女人只有紧、露、透三招，神情苍白。过去女人跟男人比起来吹拉弹唱加女红样样全能冠军，现在的女人连做饭也经常弄糊。
　　所以，像宋词一样生活，可看作一次精神上的美容。
　　宋词起源于宋代女歌手的艳词，这个和现代的流行歌星没什么区别——源于娱乐圈并在民间形成大规模的FANS群体。单从人本上来说，现在的歌星可就好混得多，五音不全可以合成混音，歪瓜裂枣可以灯光扑粉，在商业化运作流水线上，名伶的制造立等可取。而两宋时候的歌伎至少也得是“世界小姐”级别的修养：首先得品味高妙，需要经常阅读时尚新锐期刊，还要定期参加临安或汴梁的春秋新装和首饰发布会，最好能时不时去暹罗、大食、波斯血拼；其次，多少得是个美女诗人，要能品评词藻，至少参加选美的时候不能在“爱钱”还是“爱国”上混淆。再次，能歌善舞，只会对对口型肯定行不通的，还得兼作词作曲。
　　所以，虽然古人今人际遇相仿，但是从宋词表达的文本上而言，“无情不似多情苦，一寸还成千万缕”显然比“我爱你爱着你就像老鼠爱大米”的境界高妙，悠远闲适。前者是爱绵绵无尽，后者是爱无能为力，前者在于心境，后者紧跟牙缝，老鼠和大米龌龊接吻。
　　宋代女词人的魅力，正在于精神层面的优雅，甚至当时品味甚高的知本家阶层都无从抵挡。她们诗词歌赋、吹拉弹唱都会，加上她们不受礼教束缚、性情放荡，所以倒显得活泼可爱。宋词女人对男人永恒的媚惑还在于能够跟知本男人的平等对话，这也是历代男人推崇万分的“解语花”，美人养眼的功能之外，还有一层知音的意思，这个很值得把光阴和金钱花在美容院里的女人们深思。著名的官员作家苏东坡退朝后，在后园散步时拍着自己的肚子问左右的侍儿：“你们说这里面装的是什么？”逮着拍马的机会，随从赶紧回答说是满腹经纶，可只有歌伎朝云一语中的，她说：“学士一肚皮的不合时宜。”这句话道尽了苏轼正直不阿的性格，也挠到了痒处，有这样的红粉知己在旁，想不快乐都难。周华健唱得好：一句话，一辈子。

　　不过尽管宋词女人有着歌伎身份，却并不随意跟人发生一夜情，比如宋代法律就规定，官妓又不得随便向官员提供性服务：可以歌舞佐酒，然不得私侍枕席。这似乎更值得在一夜情中慵倦打滚的现代女人学习，没有学会像宋词一样的精神性感，等于放逐了男人的心，而泛滥一夜情，那更是连男人的身体也放任了，据经济学的研究，通货膨胀了只有贬值一条出路。
　　女词人严蕊被诬陷跟一个公务员有染，被朱熹等道德警察下狱，严刑拷打月余，愣是只承认是工作关系而已，出狱后作词说：“不是爱风尘，似被前缘误”，算是表明清白。可一旦这些柔弱的女子真爱上一个男人，那是任你多么严厉的礼教也阻止不住的，朱淑真曾大胆玩过婚外恋，“娇痴不怕人猜，和衣睡倒人怀”是她在情爱中的状态，跟现在不同的是，她郁郁去世后文稿和风韵往事被付之一炬，而现在女人则急急忙忙出版回忆录，还要把隐私整理到网络上发表，让全球同此炎凉，收获骂声一片。
　　因此，我们等待宋词女人从内心深处绽放出的艳乍热烈的花朵，及早扦插到现代女人灵魂中。　　

　　洁尘：宋词是我持续到现在的唯美主义倾向的发源地。
　　说宋词，姜夔首先浮上来，《扬州慢·淮左名都》，“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！” 说这首宋词是我最喜欢的好像也不是，但印象最深刻。小时候就被这首词的意象给惊过，想那景色，清白若骨的月光和水光，映着一片娇红的芍药花，纵是小小年纪也不胜唏嘘了。应该说，宋词是我持续到现在的唯美主义倾向的发源地。
　　其实我从来没有集中读过宋词，可能是它的丰腴让我下意识地有所躲避，我只是时不时拿起一本翻翻。我一般不会看《全宋词》，而是感兴趣一些亲切的絮叨的文本，比如词话就比较对我口味，我有一套上海古籍出版社1988年出的“词林集珍”，64开，橘红色的封面，一人一集，总共好几十本，定价在几毛钱至一两块钱不等。好多年来，我出差时一般会在那套书里抽一本出来带在包里，方便轻巧。候机、等人或是在宾馆房间里没事时，我就拿出来挑几首读一读。
　　说来也是，宋词这东西似乎最符合旅人的心境。那么靡丽鲜艳的东西，和旅途上必然的飘零恍惚对应得恰到好处。它是微温的，不冻人，但也不暖人，所以它持久，因为靠不近它，正因为靠不近，所以它永恒。 我们离宋词有多远？ 近在咫尺又遥不可及。说来伸手拿过来就是，那些字那些词，哪一个不认识？那种美丽和哀愁也是可以共鸣分享的。如果充满离愁别绪，翻开柳永，“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”也就什么都道尽了。再读姜夔，“波心荡，冷月无声”，千年共此一景，古人和今人，一江水一明月，依稀仿佛同悲同喜，悟内心，悟世道，悟岁月、悟众生； 但，实际上，宋词已经遥不可及不可追了，宋词的情感已经消失了，它像一次逝去的爱情，记忆美好，但物非人亦非；对于我们来说，它是词语的盛宴，庄重华贵，供观看，供联想，不能狎玩；它的格律既是一道门槛，也是一件护衣，不容简陋之今人随意通过。它跟当下的我们之间有了一道不可逾越的屏障。我欣慰于这道屏障，也欣慰那遥远的距离。距离保障它成为永远的美丽和哀愁。

　　叶倾城：宋词成为我的时光隧道，让我握到前人的手。
　　该怎么去领悟宋词的芬芳？
　　没有津渡，就不能雾迷；当我们说到失楼台，斯年斯月的我们，指的是911，而非月色；我们也许还能懂得“无可奈何花落去”——公园里时不常地还有菊展；但，什么是“似曾相识燕归来”？
　　然而我又怎么能说，宋词已经消逝？
　　我在楼下，等朋友来接我吃饭。天渐渐黑了，路灯还没有燃起，巷子那端，是北国的烟尘土滚滚。我在昏灰的夜色里，吃力地辩认着一辆一辆白颜色的车，看清一个个车牌，都是失望。蓦然想起：望尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠,肠断白苹洲。
   而另一个身家千万、寻常不苟言笑的朋友，在四十八岁，遇到他的桃花劫，几经反复还是没了下文。他坐在我家沙发上，一杯清茶生生在手里握得冰凉。我想劝，张了几回嘴，不知从何说起。他却抬头一笑，说得若无其事：这真是，墙里秋千墙外道呀——墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐消，多情却被无情恼。我忽然起了深深的震动。
　　我可能生在宋代，那时我穿瘦长窄袖交领的小衫子，领口袖口三镶三滚。而来到现代的我，一条牛仔裤永远穿得脏兮兮。但我的灵魂、我的悲痛与爱悦，其实没有变化，那些永恒的歌哭，比岁月更遥远漫长。在某些时刻，宋词成为我的时光隧道，让我握到前人的手。我如果能在人家的故事里流着自己的泪，那是因为故事里，有我的心伤。  

宋词，因此横亘在我们的生命里，它是不朽的。但所谓不朽，是指木乃伊而非活物，宋词，的确已经死去。但怎么说呢？我其实也不觉得是遗憾。
　　当大唐盛世走到极限，诗如枝头熟透的果子，摇摇欲坠，词却不过是席间佐酒的小调、汲水女子随口唱出的歌谣、不拘一格的少年文字。有井水处，便有柳词，翻译成现在的文本，大概就是：有华人处，就听得到周杰伦。
　　不是所有的流行都能成为经典，但绝大多数的经典，当然都曾经是流行。哪有不经过少年就沧桑的容颜？而新的面孔总会有不一样的笑容。当旧的文学体裁白发渐生，视线模糊，新的文学体裁便会横空出世，承接起整个文学的重担。步履会慌乱吧？方向会踯躇吧？可是他总会走到属于自己的位置，因为太阳下山明天还会爬上去，花儿谢了明年还会开。
　　而那旧的，黯然、黯然退场……汉乐府如是，京剧如是，当然宋词也如是。
　　所以不必问宋词对于我们究竟是什么。我想那就仿佛夜里推窗，天上有月，活泼泼地流动，银光四射，月亮从来不问，此去，是要照耀扬州的水还是女子的梦。
　　而你，也不必问了。