大提琴的咏叹调 - 《杨柳》

  ‘回头再问垂杨柳,可知你为何消瘦?雨中柳丝特别愁,清泪点点叶上流。’ --- 在一个沉寂的冬夜里，第一次听到范宗沛大提琴与林海的钢琴合奏的《杨柳》便是这样的感觉。我可以不懂大提琴，但它一定懂得我......

 大提琴的咏叹调 - 《杨柳》

   大提琴与钢琴仿如永世的恋人，相依相眷。初听《杨柳》之时，即被大提琴强大的张力和钢琴的空灵揽入春的哀怨里。每一段乐音，都似妖娆的罂粟花植入脑里扎入心里。以至于，在寒冷沉寂的冬夜里，随着《杨柳》的旋律，怎么也摆脱不了那深植骨髓的点点哀伤点点愁。

   这是一支快乐得让人流泪的曲子。《杨柳》是范宗沛为白先勇的《孽子》所配的音乐。白先勇说，那是写给一群群在最深最深的夜里，独自彷徨街头，无所依归的孩子们。

  华灯异彩的城市里，一处黑暗的码头。两三个孩子们坐在锈迹斑斑的集装箱上，看着晚风吹过水面泛起的层层涟漪。钢琴声荡漾着奏响了这一支曲子。涟漪一层一层散开，一层一层隐去。杨柳的枝条随风摇摆，初春季节里的那一抹新绿潜在黑暗的夜里，辨不出。水里倒映着柳条摇曳的影子，被涟漪打乱了摇摆的节奏，大提琴款款涉入。钢琴曲缓缓流淌，是春风轻轻地抚弄。大提琴音时松时紧，如泣如诉。岁月从孩子们身后的暗墙上慢慢剥落，钢琴声娓娓勾勒出少年们的自由和落寞。沾沾自喜的放纵，无知的流浪，大提琴又悄悄和入，道出真实的眼泪和辛酸：一切如此，却又不仅仅如此。视线被大提琴声牵引着，看向远方。隔岸的不夜城灯火阑珊，流浪的孩子们终是和此番氤氲浮华格格不入，那不是他们的生活，那是他们闯不进去的生活。只有这斑驳的集装箱能容许他们停留，只有这斑驳的暗墙能容许他们依靠，只有这斑驳的月能容许他们眺望幻想。乐声暂停，诉说告一段落。

   再次，两种琴音交织，悠远且荡气回肠。在这样的音乐里，分不清哪是伤痛，哪是快乐。“昔我往矣，雨雪霏霏; 今我来思，杨柳依依。”随着钢琴过后，大提琴低沉而婉转的音调又起。一抹淡淡的忧伤肆意流泻，染出一幅让人心疼的画面：杨柳岸，只剩下晓风残月。“缭乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。”近岸的杨柳，依然随风摇曳它的枝条，等待着那一群已经消逝在黑夜最深处的孩子们。一种钝痛油然而生，久久徘徊，挥散不去…