前几天看到Tripadvisor的一则消息，巴黎的奥赛博物馆被旅游者评为首选参观的博物馆第一名，足以证明这个展馆的展品受旅游者欢迎的程度。这个外表并不出众的建筑，曾经是巴黎的一个火车站，那硕大的镀金钟表记载着它的这一段历史。
以下四张照片相互关联，您了解它们背后的故事吗？这是奥赛博物馆自由女神像的原型，也就是矗立在纽约港的那一座的原版。你或许已经知道，纽约的自由女神像，是1886年法国送给美国的礼物；象征着美法两国的友谊，并纪念美国独立一百周年。这座由法国建筑师Auguste Bartholdi设计的、在巴黎历时近20年修建的雕塑作品，一百五十年前横跨北大西洋，一百五十年后穿越风云岁月，显然已经走入大众媒体，走入流行文化，也走入万千移民者的梦里。
这是我们2013年在纽约拍的自由女神像。 但这一幅照片又和自由女神像有什么关联呢？这座雕塑名为“自由的火焰”，是纽约自由女神像手中火炬的原尺寸复制品，表面由金箔覆盖，是世界各地的捐助者献给法国人民的礼物，作为美法两国友谊的象征。一个历史事件给这座雕塑赋予了新的意义。1997年，戴安娜王妃因车祸丧生，地点就在附近的Pont de l'Alma 桥下的地下通道里。事件之后这座雕塑就成为了游客和戴安娜王妃的崇拜者纪念的地方，从这张观光巴士抓拍的照片上还可以看到祭奠者的身影。这座雕塑日渐闻名，以至于很多人认为这座雕塑就是献给戴安娜王妃的。
博物馆门外的雕塑。一个人生在世上因其高尚的品格和种种善行，享有如此的名望，以至于在和情人双双遇到不幸之后，还能受到世界各地不计其数的民众的深情悼念和王室的常规礼遇。还记得葬礼上Elton John演唱的《Candle in The Wind》那首催人泪下的歌曲。换在世界上其它地方，她的光辉恐怕早已被铺天盖地的爆料和狗血以及吃瓜群众的唾液所淹没。感叹于英国皇室近年来也趋近人性化处理王室事宜，不仅仅没有对戴安娜王妃有丝毫的歧视和贬低，而且也让查尔斯王子和卡米拉终成眷属。
这座雕像的原型就安放在博物馆一进门的地方，由于光线不好，照片比较暗，特地从网上下载了这一幅。在修建纽约的自由女神像之前，建筑师Bartholdi先造了这座小型的雕像模型，（高11.5米，重14吨，1878年完成）。之后的纽约自由女神像，其实是以这第一件女神像为原型，原比扩大了四倍的成果。因此这座1/4小型自由女神像，又被人们称为“雕像原件（la statue originale）”。1907年，Bartholdi去世后的三年，在Bartholdi工作室资金的帮助下，“雕像原件”由艺术家遗孀捐赠给工艺美术博物馆（Musée des Arts et Métiers）。 《舞蹈》（la danse），作者让.巴蒂斯.卡尔波（Jean-Baptiste Carpeaux）。这件作品原件在奥塞博物馆，复制品在巴黎歌剧院的门口。这件卡尔波的作品描述的是纵酒狂欢的裸体---那时巴黎肯定没有蹦迪和吃摇头丸一说，是1869年作为夏尔.科尔蒂亚设计的剧院正面的雕塑装饰，它的展示当年引起了轩然大波---淫邪、亵渎神灵，有观众甚至拿墨水泼向雕塑。
卡尔波的《世界四极》。这个青铜雕塑《世界四极》，由象征亚洲、欧洲、北美和非洲的四个巨人将地球托起，寓意可能是四洲团结拯救地球。创作者是让.巴蒂斯.卡尔波Jean-Baptiste Carpeaux，1827-1875），法国雕塑家和画家，在这个作品完成后就去世了。
《阿波尼娜.萨巴蒂埃》（Apollonie Sabatier）。作者奥古斯特.克莱桑热（Auguste Clesinger）。这是1847年的沙龙上“万众瞩目的焦点”作品。在奥赛博物馆的网站上，这件作品又称为《被蛇咬的女人》（Woman Bitten by a Snake）：她的手上，缠着一条小蛇。Apollonie Sabatier（1822-1889）是法国的著名的模特儿和交际花，她在巴黎拥有自己的沙龙，在1850-1860年代非常著名。当时很多著名的法国艺术家都是她的座上客。这件雕塑是作者为这位著名模特儿创作的著名雕塑。这件作品当时引来异议---形象撩人，颇具异教气息，很难说蛇的咬啮给这位女子带来的是痛苦还是快感。
《沉睡的赫柏》（Hebe asleep），作者Albert-Ernest Carrier-Belleuse 。希腊神话：赫柏是青春女神，永不衰老，她是宙斯与赫拉的女儿，负责给诸神斟酒。后来，她嫁给创造了12件功业的大力神赫拉克里斯（Heracles）。
《潘和小熊》（Pan et oursons），作者Emmanuel Fremiet。 小仙女应该是动物化身的，好像是马的化身，两只狗模狗样的动物狗熊前来听命，这是古希腊罗马神话传说，还是圣经故事？
《阿那克里翁与鸽子》，作者Eugene Guillaume。Anacreon，意大利雕塑家。阿那克里翁（Anacreon，前570-488）是古希腊诗人，为希腊九大赞美诗歌的填词诗人之一。他特别擅长于“在醉酒的状态下填词”和歌唱，这种风格，大约和中国的“诗圣”“酒仙”李白的“斗酒诗百篇”一样。这种填词的作法，在过了一千七八百年以后，也在中国出现了：宋词和元曲，也是填词的歌曲吟唱形式。
还有这些栩栩如生的雕刻精品，设计和工艺令人赞不绝口。
凡尔赛宫（法文：Chateau de Versailles）位于法国巴黎西南郊外伊夫林省省会凡尔赛镇，是巴黎著名的宫殿之一，也是世界五大宫殿之一（北京故宫、法国凡尔赛宫、英国白金汉宫、美国白宫、俄罗斯克里姆林宫）。1979年被列为《世界文化遗产名录》。凡尔赛宫所在地区原来是一片森林和沼泽荒地。1624年，法国国王路易十三以1万里弗尔的价格买下了117法亩荒地，在这里修建了一座二层的红砖楼房，用作狩猎行宫。二楼有国王办公室、寝室、接见室、藏衣室、随从人员卧室等房间，一层为家具储藏室和兵器库。当时的行宫拥有26个房间，如今拥有2300个房间,67个楼梯和5210件家具。作为法兰西宫庭长达107年（1682-1789）。1789年10月6日，路易十六被民众挟至巴黎城内，凡尔赛宫作为王宫的历史至此终结。在随后到来的法国大革命的恐怖时期中，凡尔赛宫被民众多次洗掠，宫中陈设的家具、壁画、挂毯、吊灯和陈设物品被洗劫一空，宫殿门窗也被砸毁拆除。1793年，宫内残余的艺术品和家具全部运往卢浮宫。此后凡尔赛宫沦为废墟达40年之久，直至1833年，奥尔良王朝的路易·菲利普国王才下令修复凡尔赛宫，将其改为历史博物馆。参观凡尔赛宫的运气很好。早晨起来早早上路，到达那里的时候刚过10点钟。太阳还藏在大朵大朵的云彩后面，宫殿外围的镀金栅栏也没有显得如何抢眼。停车站后排在那几百人的长龙之内，突然注意到太阳已摆脱了云的束缚，骄傲地把阳光洒满大地。更令我十分惊喜的是，刚刚还没觉得有什么特别的那些镀金栅栏，突然变得十分耀眼，金光灿灿，不知为何脑海里突然想起了一句当年的名言，”是金子总要发光的“。事实上金子本身并不发光，但是它的反光效果确实令人惊艳。
这是云遮太阳时的镀金大门。
凡尔赛宫镜厅：又称镜廊，被视为法国路易十四国王王宫中的一件“镇宫之宝”，以17面由483块镜片组成的落地镜得名。它是法国的凡尔赛宫最奢华、最辉煌的部分，厅长76米，宽10米，高13米。镜厅墙壁上镶有17面巨大的镜子，这些镜子由483块镜片组成，反射着金碧辉煌的穹顶壁画。镜子相对视野极好的17扇拱形落地大窗，透过窗户可以将凡尔赛宫后花园的美景尽收眼底。镜厅一直以来被誉为法国王室的瑰宝，无数面巨大的铜镜反射着从后花园映进的光芒，这里是路易王朝接见各国使节时专用的宫殿。
