不好意思，我当过枪手

“个性与共性”

——谈越剧小生与小旦对越剧市场的影响

关键词：越剧  个性  共性  小生  小旦 

小旦与小生是不同行当的区分，行当是戏曲程式化所形成的表演体制，为中国戏曲所独有。越剧行当不像京剧、绍剧等剧种那么完整，表演程式也不如京剧、绍剧等剧种那么完备、严格和齐全。越剧早期，由于演出剧目多为演绎农村爱情婚姻题材的小戏，行当以“二小” “三小”为主。后来随着表演题材的扩大，变为以演古装大戏为主，逐步发展成小生、小旦、老生、小丑、老旦、大面等六个行当，行内称之为“六柱头”。由于越剧多演儿女情事的才子佳人戏，故小生小旦两个行当特别发展，剧目相当丰富，比较有代表性的剧目如：《红楼梦》、《西厢记》、《梁山伯与祝英台》、《何文秀》等等，其他行当只是色彩陪衬，而且大面行当还逐渐演变为“反派老生”。由此我们看到了小生、小旦行当在越剧中的重要性。两个行当之间是对立的也是统一的，是独立的更是相互依存的，是不可分割的。

一、从人物客观存在环境看小旦与小生的共性

1、同一的年龄层次

小旦和小生虽然都是舞台人物形象，归类于不同行当，但他们都是同一年龄层次中人。一般小生指的是青少年男子，形象英俊、潇洒、风流倜傥、满腹经纶。一般小旦是指年轻美貌、窈窕淑女，琴棋书画的青少年女性形象。而事实上舞台上的小生和小旦其实就是源于生活中的俊男靓女。

2、共鸣的思想情感

越剧艺术在发展的过程中，也是根据生活的一般规律，捕捉现实生活中青年男女的生活状态和思想情感，体现他们因为年轻所以要积极上进，因为年轻所以情窦初开，因为年轻所以憧憬美好的爱情的特点。越剧艺术风格的形成，越剧女子化表演形式的创立，越剧题材多为才子佳人的倾向性选择，都是为了更好的表达广大青年男女共通的思想情感。这样一来，就逐渐形成了越剧唯美，抒情，典雅，清纯的风格。

3、分类的相互对应

越剧小生分为：巾生，又称风雅小生，头戴秀才巾，解元巾，主要饰演儒雅潇洒、文质彬彬的读书人，表演特点是洒脱庄重、温文尔雅、富有书卷气；穷生，又称鞋皮生，因脚拖鞋皮、身穿百衲衣而得名，主要饰演穷愁潦倒的落难公子和寒家子弟一类角色，表演特点是带有穷酸气和迂腐气；官生，主要饰演古代官员、显贵一类角色，头戴乌纱，身穿官袍，表演带有一定功架和气度；武生，主要饰演有武艺的青年男性角色，表演特点是英武挺拔、能参加武打场面。

越剧小旦分为：闺门旦，专饰名门闺秀，千金小姐一类角色。表演特点是举止端庄，文静大方，唱工和做工并重；花衫，饰演古代青年女子。表演介于闺门旦和花旦之间，既有闺门旦的大家风范和端庄大方的仪态，又有花旦俏丽活泼的举止；悲旦，专饰命运悲惨的中青年妇女角色，类似京剧中的“青衣”，以唱功为主，做工为辅；花旦，专饰天真活泼、聪明伶俐的青少年女性角色，表演以做工取胜，动作灵活轻快；正旦，主要饰演做了母亲的中年妇女一类角色，穿着素净，动作稳重。武旦，主要饰演有武艺的女性角色，表演中以武功武戏见长，兼有京剧中“刀马旦”和“武旦”的特色。

从以上行当的分析中我们就可以看到同一行当很多不同的分类，其实小生、小旦行当也有其共通之处。比如小生的巾生与小旦的闺门、小生的穷生与小旦的苦旦、小生的武生与小旦的与武旦。他们的之间有许多地方是充满共性的。他们在表演上有好多技巧和手段可以共同借鉴和融合。

二、从人物的舞台形象看小旦与小生的个性与共性

传统戏曲表演，历来是以行当来扮演角色的，因为行当是戏曲表演的一种主要程式。而新越剧的表演理念有了变化，演员和导演都追求人物个性化和人物形象的不可重复性。演员演戏的最高目标是成功地创造出独特个性的舞台形象。因此会突破行当表演的局限。

1、         性别区分是形成个性的先决条件

越剧舞台上形象是由不同性别和不同性格的人物组成的。然而越剧女子化的表演形式决定了台上男性角色都是由女子充当的。这样一来，性别区分就成了塑造人物个性的先决条件。比如：通过不同的化妆，不同的服装，不同的表演形式肢体语言，不同的造型从外部来确立人物的外部形象。通过不同流派的唱腔设计，不同的念白技巧和手段来确立人物的内在思想。达到内外的统一，形成生、旦鲜明的个性特征。

2、性别转换是舞台表演的重要形式

越剧艺术在短短的百年里程中，通过不断的吸收各大剧种的精髓，取长补短，在唱、念、做、表、舞等方面逐渐完善了自我，表演形式上别具一格，自成一体。特别在剧目建设上更是丰富多彩，有些优秀剧目在呈现人物时，运用了演员夸行当的表演技巧，小旦反串小生，小生反串小旦，用人物双重表演来丰富人物的多侧面。例如：《梁祝》中的祝英台，从行当来对照这个人物属于小旦分类中的花衫，但又属于小生分类中的巾生，在表演中既是大家风范，端庄大方，俏丽活泼，又是潇洒端庄，温文尔雅。着重体现祝英台热爱生活，大胆追求理想爱情的一面。再而是《孟丽君》中的孟丽君、《谢瑶环》中的谢瑶环，这两个人物的双重性是小旦类的闺门旦、小生类的官生。孟丽君是一国之相，谢瑶环是不屈宦官，这两个角色跨越行当的表演技巧复度更大。特别是《谢瑶环》中的谢瑶环一角，其实涉及了两个行当，四个类别，闺门旦、巾生、官生、武生，为什么这样说呢？谢瑶环的第二场是微服私访，穿戴的是巾生服装，那么演员在表演时也要结合穿戴、情景，表演手段可以借鉴于小生中的巾生。第四场公堂上身份是一个血气方刚的江南巡按，那就完全可以借鉴小生中官生的表演特征来塑造刻画，第五场花园则是脱下官袍，还了她的女儿身，这里就是本行当中的闺门旦形象出场，稳重端庄，妩媚秀丽的大家闺秀。到最后一场大公堂，表演上在官生的基础上可以借鉴一点武生的眼神，目光炯炯有神，形态坦荡沉着。被奸臣来俊臣、武三思严刑逼供，“谢瑶环”忠心赤胆、宁死不屈，面对酷刑，不屈不挠，痛斥群奸，将生死置余度外。我们在唱腔处理上适当借鉴小生唱腔的豪放，铿锵有力，刚柔相济，激越奔放，在肢体语言上注重力度、气度和功架，采用了小生甩发技巧，来营造场面的气氛，充分体现了谢瑶环的大无畏思想，使这个人物激越中不失柔美，豪放中蕴含了细腻。把谢瑶环激愤和蔑视权奸的内心思想刻画表达得淋漓尽致。

在越剧艺术表演中不仅小旦反串小生的角色较多，还有小生反串小旦的也有。如《王老虎抢亲》一剧，周文宾一角就反串了小旦，这种表演形式的出现使这出戏增加不少的喜剧色彩和舞台效果，这种讽刺幽默的表演形式被深深地刻在观众心里。所以说行当之间有相对的独立性，又有相对的依附性，也有它的双重性，更有它的借鉴性和融合性。

三、从越剧市场看小旦与小生的重要性

 （以下从略）