和田惠美去世，她的服装之美成就中国电影
来源：倍可亲(backchina.com)
《英雄》《十面埋伏》《宋家皇朝》……
这一代国人的电影记忆中，一定会有和田惠美的名字
在电影界有“亚洲第一服装指导”之称的和田惠美去世了，享年84岁。
近日，日本(专题)媒体公开了这一消息，和田惠美已在本月13日因病去世，丧礼由家人低调举行。
在1986年凭借黑泽明《乱》获得奥斯卡最佳服装设计奖后，和田惠美成为了首位拿下该奖的日本女性。在之后的职业生涯中，她还收获了艾美奖最佳服装设计、香港(专题)电影金像奖最佳服装设计等诸多重要荣誉。
从《白发魔女传》《宋家王朝》《风云雄霸天下》到张艺谋的《英雄》《十面埋伏》，和田惠美的作品深入几代中国观众的电影记忆。
张艺谋通过工作室微博表示了哀悼，“她在《英雄》、《十面埋伏》和歌剧《秦始皇》中塑造的那些精彩人物造型，永远活在人们心中。我们会永远怀念你。和田女士一路走好，愿你在天堂一如既往般端庄美丽！”
最近上映的《第一炉香》，则成了这位美学大师的遗作，在生命的尾声她带病完成了这部作品的服装设计工作。
主演马思纯在得知这一悲伤的消息后发文悼念：“和田老师有太多的美学作品被珍藏，愿她继续用锦罗绸缎装饰天堂，天上和人间都有她的美好。”
导演许鞍华也对她的离世深感惋惜：“得知和田惠美抱恙已久，很可惜她就这样过世了。好怀念和她一起工作的日子，因为她是一个有才华，同时容易合作的艺术家。希望《第一炉香》她会满意，不过听说她是满意的。”
01
“要把那朵襟花拍清楚啊！”
“每当我为电影设计服装的时候，首先思考的就是如何在设计中体现人物的性格。”
这是和田惠美最重要的设计理念。在京都市立艺术大学时，和田惠美学的原本是西洋画，她对于色彩的大胆运用源自于此。
在与导演和田勉结婚后，和田惠美开始接触舞台剧的服装设计。相比电影，舞台剧中的服装承担了更多“道具”的功能，人物情感和剧情走向往往会借助服装让观众一目了然。
这样的方法，被和田惠美带到了自己参与的电影中。让她一战成名的《乱》就是很好的例子。
“《乱》中的枫夫人，性格如蛇一般，所以我选择了亮闪闪的纱质面料来表现她内心的阴险。”
“当她被杀的时候，我在服装上运用金色和黑色的搭配，取代了原先的金色和白色，从而营造一种死亡的压抑。”
几年后，黑泽明的忠实影迷、香港导演于仁泰特地到日本找到了和田惠美，希望她能为自己的《白发魔女传》设计服装。
因为他想在张国荣和林青霞身上找到突破，打造一部不同于传统意义的武侠片。
和田惠美非常喜欢梁羽生的原著故事，深深被主人公练霓裳的性格打动。
于是在这部1993年上映的电影中，她用不同的服装材质和反差极大的色彩，分别体现了练霓裳“狼孩”的野性、女性的美艳，以及她的杀气和妖气，铸就一部魔幻经典。
到了2002年的《英雄》中，和田惠美将色彩的运用发挥到了极致。
虽然只有红、绿、蓝、白、灰五种纯色调，但和田惠美对于细节极其挑剔，甚至为了找到自己理想的红色，天天泡在染坊里实验不同的面料与染色法，调出了54种不同的红色。
在雨中武士的那场戏中，她为了呈现灰色面料在干湿下的不同状态，也对颜色效果进行了各种实验。
在梁朝伟饰演的残剑身亡后，为了表现女仆如月的哀伤，和田惠美为章子怡披上了一身白色素袍，但在领口处精心绣上了一朵小花。开拍前她拉住杜可风的袖子，一再嘱咐：“你千万要把那朵襟花拍清楚啊！”
02
痴迷于中国古装
《英雄》是一部纯色的盛宴，角色身上的服装与背景色彩融为一体，体现的是颇有哲学思想的意境之美。
到了两年后的《十面埋伏》里，和田惠美就转而在“华丽”上做足了文章，更复杂的花纹装饰、更精美奢华的面料，展现了宫廷之中的雍容华贵。
整部影片中，章子怡换了十多套戏服，每一件都能拿出来展开详述，其中考究之处无数。
但最值得一提的是，和田惠美在这部戏意外融入了来自日本传统文化的天冠，在与中式的各种华服搭配时起到了点睛之笔的作用。她的不拘一格可见一斑。
这样的华丽风格，也被沿用到了范冰冰版的《杨贵妃》里。
片中杨玉环大婚时身着的大红礼服，由珍贵的云锦织就，重量超过40斤，裙摆长达30米，造价更是超过60万人民币(专题)。
和田惠美后来回忆道，这匹云锦还是早年为拍摄《英雄》时准备的，当时没舍得，后来用在了‘贵妃’身上还原大唐气象，更符合人物气质。
和田惠美对于中国古代的传统服装非常痴迷，在她半个世纪的职业生涯中，几乎有一半时间都在研究中国古装，而且是个“考据狂”。
2010年的《剑雨》中，和田惠美展示了她硬核的一面。
为了贴合时代背景，她还原了明代独有的“水田衣”，采用各种不同颜色和图案的布料手工拼接而成，再以手工刺绣增添丰富细节。
相比以往的华丽风格，《剑雨》的服装更低调沉稳，这也是和田惠美风格多样的体现。
03
理解故事，永远创新
在和田惠美的设计流程中，对于剧本的理解是第一位的。
“只要我对一部电影的剧本感兴趣，就能为其中的所有人物设计服装，而且可以在很短的时间内完成。”
她以黑泽明的《乱》为例，这个改编自《李尔王》的故事，在西方人看来再熟悉不过了。
“但是日本人来演，就会有一些问题，比如在外国人看来，所有日本人长得都一样。影片里的这三个儿子，怎么才能让西方人认出谁是谁？所以我必须在每个人的服装里都注入各自的性格。”
在我们更熟悉的华语电影中，和田惠美用如何用服装诠释人物，最好的例子是《宋家皇朝》。
张曼玉、杨紫琼、邬君梅饰演的宋家三姐妹，她们身上的旗袍都是由和田惠美量身打造。
不仅是要针对三个人不同的外形和身材条件，更反映出了她们各自的性格。在时代洪流中，三个人最终走向了不同的命运，这些都能从身上服装的细微处见端倪。
《宋家皇朝》在1998年拿到了香港电影金像奖最佳服装造型设计奖，这多少能证明和田惠美是了解民国服饰的。
而到了《第一炉香》，她的服装却引起了不小争议。
这更大程度上是在于张爱玲在原著中对于主角服装的大量着墨，同样是出自对人物性格和处境的描摹刻画，这些“闲笔”的深入人心，就很难在电影改编时进行再次解读，更别说打破了。
在《宋家皇朝》拿到香港金像奖后，和田惠美曾给香港演艺学院的学生留言道：
“设计无止境。面对挑战，永远创新。”她在自己的职业生涯中，的确践行了这一点。
在《乱》中，我们见到了日本古装片男性身上几乎前所未有的夸张色彩；在《白发魔女传》里，练霓裳颠覆了传统香港武打片的刻板印象。
而《英雄》和《十面埋伏》，尽管你会想起当时影片引起的许多评论争议，但在视觉上，这些电影仍然在大陆开启了一个新的色彩时代。
所以，我们在今天仍然会怀念和田惠美，怀念她给我们留下过的美妙视觉记忆。
